个别器物胎质细腻、致密的，可见糯米状。 底釉多白中闪青，有的还略显泛灰，釉层稀薄。 青花料应是浙料和石子青两种并用，致使发色有的青翠、有的青蓝。 其中炉的青花发色多显青翠，其它器物的发色多显灰蓝。 纹饰多见花鸟、山水、洞石、秋草、江上小舟、怪兽、瑞兽、芭蕉、云气等。 大盘喜欢在口沿处画一青花线圈，再在圈内画主体纹饰； 小盘多在盘面一侧画一片梧桐叶，另一侧书“梧桐一叶落，天下尽皆秋”等相近的诗句。 瓶、觚、罐等大器，也喜欢用青花线作纹饰的分隔。 画法以勾勒、平涂、渲染、线描相结合。 绘画笔调随意，虽然比晚明时工整，但仍未见康熙时的严谨、细致的作风。 画面布局较丰满，尤其是大盘、罐、瓶、觚等类器物。 开始出现皴法和浓淡色阶的变化，但尚不成熟。 瓶、觚等多平砂底。 盘、碗、罐等底部多见缩釉点，底足粘砂较常见。 碗的底部，多跳刀痕。 民窑器多、官窑器少，而且有年款的器物甚少。 这个的情况跟明末的崇祯瓷器差不多，建国初期也是到处动乱，民不聊生哪还有心思发展瓷器。 但是，到了下一个皇帝，可就不一样了。 顺治之后是康熙，康熙朝时间跨度长，器物类型丰富，工艺水平高超。 此期使用浙料和珠明料，青花发色前期较灰暗，中期以后青幽翠蓝、明快亮丽。 画法早期以单线平涂为主，气势粗犷； 中期以后则勾勒、渲染、皴法等并用，绘画精细，并以青花色阶（即所谓“青花五彩”）而备受推崇。 纹饰题材多样，有山水人物、龙凤花鸟、鱼虫走兽、诗文、博古等。 其中最具时代特点的是冰梅、耕织图、刀马人、双犄牡丹等。 还有就是图案，留白边较其他朝明显。 康熙时期的瓷器，胎致密细白，呈糯米糕状。 釉硬，与胎结合紧密，见桔皮或棕眼，早期白中闪青，中期以后亮白。 器型除日用器外，观赏瓷大量增多，典型器有盖罐、凤尾尊、花觚、象腿瓶、笔筒等。 (本章完)