其中康熙朝的双犄牡丹，最具特色。 双犄牡丹是花朵上半部分，突出的两个似动物头上的犄角的样子，也因而得名。 其次还有缠枝牡丹、折枝牡丹等。 在釉色上无论是青花和彩花，在器形上，无论是圆器和琢器，均大量出现。 康熙的珐琅彩器物上，多绘制含苞待放的牡丹，充满生机。 雍正牡丹，在一器上多通体绘画，花团锦簇，枝繁叶茂。 在珐琅彩器物上，常见雉鸡牡丹，并有牡丹与凤凰、牡丹狮子的组合图案。 乾隆时期的牡丹纹更是非常普遍，常见于粉彩、珐琅彩青花。 甚至霁蓝描金，单色釉等。 粉彩器上，牡丹很少单独为饰，多与菊花、桃花、荷花、梅花等组成四季花卉。 另外还有蝙蝠、灵芝、山石、飞蝶、螳螂等，共同组成生动活泼的画面。 这一时期的牡丹，多采取写实法，一般画面疏朗，充满盎然生机。 牡丹，从来都是表示富贵，或者干脆就是盛世！ 所以，这种牡丹纹的瓷器，官方制作的很多。 既然是官方制作的官窑器，那就十分珍贵。 珍贵的东西，自然就有人保护、收藏。 所以，清代传世瓷器就有很多，有康熙蓝地珐琅彩缠枝牡丹纹碗、康熙红地开光珐琅彩牡丹纹杯、雍正粉彩雉鸡牡丹纹盘、乾隆木纹釉粉彩牡丹纹书式墨床、嘉庆粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶、道光青花凤穿牡丹纹罐等。 可以说，清代什么样的牡丹纹瓷器都有。 这一时期牡丹品种层出不穷，千变万化。 而作为装饰纹样，能适应各种工艺的需要，深深地影响着人们的精神生活和审美意识。