因为杨猛认识的，有次一起喝酒时聊起了《理想三旬》的歌词创作，唐映枫直接当着陈鸿宇的面说：“我当时就是奉旨填词，用了半个小时就写出来了，灵感大多来源于我小时候的经历！”
边浪记得那时候的唐映枫还不到30岁……
当时他就感叹：“才华这种东西，真特么是不和年龄与经验挂钩的！”
随着刘鹄宙在台上用“呜呜……”的人声为间奏增添一抹韵味时，直播间的粉丝们就开始吹了：
“锁死了，刘鹄宙和滚石的适配度是200%！”
“边浪是真懂量声定制！这歌要是给董佑边，绝对唱不出这种意境来！”
“是啊，这种歌就是要刘鹄宙的低音炮来，才能让我们听歌人生出遐想。”
“这是我听过刘鹄宙最好的一个室外现场，要不是因为是滚石的直播，我绝对说这是假唱！”
“果然滚石的团队一出手，这效果立马就不一样了，想一下滚石音乐节上他自己弄的那些版本，完全就是舍本逐末啊！”
这一点，刘鹄宙的粉丝们到是真一点没说错。刘鹄宙这现场，编曲直接就是边浪给的，奥阳组合一起给他调的音，他原本还想加个手鼓，直接被三巨头给否了。
边浪上辈子听这歌太多了，知道这首歌就得是一把木吉他配老嗓，除此之外的配方全是糟粕！
奥阳组合则是从现场来考虑的，两人都觉得刘鹄宙的嗓子就是他最好的乐器，其他的就一把木吉他就够了，多了真就是累赘！
间奏结束，伴着干净的琴声只听刘鹄宙自己唱道：“
“青春又醉倒在，籍籍无名的怀，靠嬉笑来虚度，聚散得慷慨……辗转却去不到，对的站台，如果漂泊是成长，必经的路牌……你迷醒岁月中，那贫瘠的未来，像遗憾季节里，未结果的爱……弄脏了每一页诗，吻最疼痛的告白，而风声吹到这，已不需要释怀……”
和之前乐队演唱时那种热烈的气氛不同，现在的内场除了刘鹄宙的声音之外，安静得有点可怕。
想哭的都是忍着，就深怕自己的一声轻轻啜泣，都会让这现场出现瑕疵。
圈内这些人这都是在感慨：“这歌配刘鹄宙，真是天衣无缝啊！边浪这听声下菜碟的水平，真特么无敌了！”
陈淑婷则是开始在琢磨，怎么让边浪把《浓烟下的诗歌电台》这张碟给写出来了。刘鹄宙今天的表现在她看来，应该是能达到边浪的标准了。
边浪当然也是那么想的，刘鹄宙的甚至是有点超他预期了，这样一来他就放心把一张专辑都给拿出来了。关键现在刘紫阳和奥拉夫都已经到位，只等录音室弄完就可以放手大干了。
“就老去吧，孤独别醒来，你渴望的离开，只是无处停摆……就歌唱吧，眼睛眯起来，而热泪的崩坏，只是没抵达……的存在……呜……”
吟唱和间奏再次裹挟着淡淡的惋惜之情出现，似乎是在提醒你：“想想吧，过往的人生中还有哪些没有抵达的存在！”
现场依旧很安静，但终究是有人忍不住发出啜泣声，其中就有一个小魔女。
刚才那几句她就已经是完全的绷不住了，她觉得边浪在写民谣歌的就是有一种能力，能用文字将自己原本如诗如画般的生活，变得如同行尸走肉一般，还能用最痛的领悟写出自己内心的独白和挣扎。
就像一种“风过，叶落，难以释怀……”的感觉。
不同于摇滚的直给，边浪的民谣词美成一首诗，但也给了你很多自己去想的空间。
三旬这个量词，在刘鹄宙那低沉的娓娓道来中，给现场每一个人都带入到了不同的回忆中去！
至此，小魔女觉得这辈子真就是认准边浪出品就够了。
他能让你燃，也能让你静下来思考，给能你制造发泄的契机，也能带给你回溯的启迪……
随着哼唱的间奏结束，这首《理想三旬》终于来到了最后的副歌：“就甜蜜地忍耐，繁星润湿窗台，光影跳动着像在，困倦里说爱，再无谓的感慨以为明白，梦倒塌的地方，今已爬满青……苔……”
“苔”字刘鹄宙唱得非常轻，可以说是几乎听不到，但是并不妨碍所有人自己脑补出来。
赵小龙猛了吸了一下鼻子，否定了自己想哭的真实冲动之后，他就在感慨：“曾经理想虽然崩塌，成为一片废墟，但是呐，依旧还有生机！这歌词无敌了！”
而此时马源，在听完到这之后，已经不想管后面刘鹄宙要唱什么了，开起自己的小号就写了起来：
有人觉得边浪的歌词逻辑不清、堆砌辞藻、生搬硬凑，太过随意粗糙；也有人觉得边浪的词不拘陈规、灵动野性、飞扬跋扈，像一首现代诗。
我个人的看法比较倾向于后者。与其说边浪词像是一幅“堆砌剪接”的拼贴画，我更赞同将其看作是一幅“删繁就简”的抽象画。
仔细研究一下边浪的歌词你会发现，他写词向来酷爱“缩句”和“打乱词序”。用今天那首备受争议的《火车驶向天外，梦安魂于九霄》举例，他将“漫漫长路，徒步奔忙”写作“徒忙漫奋斗”，将“音符愤怒地吼叫”写作“音愤符吼”。
这种写法的核心是：