这曲子没有歌词，要是没有影视动漫作品来进行视觉支持的话，传播效果不一定好。
他目前是不可能为了这一首曲子，去拍一部《西游记》的新动漫或者是电视剧的。
不过要是这次跨年之后，这曲子要是火了，日后有《西游记》相关的影视作品新出来需要这首歌的话，那到时候再把那个电子、摇滚、管弦和民乐融合的版本拿出来震撼一下水蓝星的乐迷。
等砥砺的弹奏进入正常的RIff之后，原曲中本该是由古筝来演绎的那一段，就轮到施特劳斯出场了。
那金色的单线圈Fender配上她那一头超级赛亚人一样的金发，现场有些UP主觉得要是给她戴个金箍，去反串一下大圣也未尝不可！
她弹奏出来的高失真音色，是按照原曲古筝演奏部分的编曲进来的，这一加入，现场众人感觉他们这不是在听摇滚乐，而是在听交响乐了。
三把电吉他单个不同的音色，再加上贝斯、电鼓和键盘，确实已经超出了一般摇滚乐队的配置和可编曲可操纵的范围。
如果按照原曲的编曲来进行仔细分析的话，只有砥砺是大概沿着原编曲的吉他谱去走的，边浪的节奏吉他说是扫节奏，但其实都是按照提琴部的铺子来，至于施特劳斯则是要充当民乐器部分的各种演奏。
这仨风格的音乐，在人们固有的认知里面就是谁也不和谁玩的存在，但是现在被边浪融合到一起之后，竟然让人觉得效果好得不要不要的。
虽然就只是一首纯音乐的曲子，但依然能让人感受到唐僧师徒四人西天取经过程中的艰辛和坎坷。
这段的8个小节，在大勇一段高速加花的电鼓声中结束。接上的就是原地球唐僧爬楼梯那段的：“噔……噔……噔……噔噔……噔噔……噔噔……”然后又来一段降调的重复。
现场的UP主们一个个都听得如痴如醉，而且之前那些对几首纯音乐不怎么感冒的动漫UP主们，现在也都是一个个的紧盯着看，唯恐错过这场演出的任何一个细节。
因为他们已经在心里开始构思着这场跨年晚会播出之后，他们应该怎么用这首BGM来重新剪辑《西游记》相关的内容了。
现场这种花大价钱打造的裸眼3D效果他们自然没没办弄出来，但是动漫、影视剧、游戏等等这些以《西游记》为蓝本衍生出来的作品，就是他们二创的绝好素材。
不光是他们这些UP主，现在台上那些充当背景板的弦乐手和民乐手，也都开动脑筋思考着日后能不能有机会加入到这首乐曲其他版本的演奏之中。
他们都是这些人无一不是各自领域的大佬，当然听得出《云宫迅音》这首曲子里面那些和自己所擅长的乐器相关的旋律。
尤其是央音来的这位指挥，早上彩排的时候就开始在琢磨这首曲子改成管弦乐曲的可能性了。
至于监听那的奥拉夫，听着前面那些观众传来的骚动，忍不住问了刘紫阳一句：“Liu，这个《西游记》的IP在华夏真的有那么大影响力么？”
面对这个问题，刘紫阳不置可否的回答道：“那是当然，大圣孙悟空就是我们华夏的超级英雄！《西游记》就是我们华夏人心中最伟大的一部魔幻史诗作品！”
听到这个评价，奥拉夫想起来一开始拿到这曲子的时候他还问过边浪：“Wave，你是怎么考虑会想着要写一首纯音乐？”
当时边浪的回答是：“因为我觉得其他那些关于这部作品的音乐都还差一点意思。等以后有需要，我会再改编一个摇滚、电音、管弦和华夏民乐融合的版本出来，那才是最配得上这部作品的配乐！”
那时候的奥拉夫也没有多在意，他觉得按照边浪目前这个版本，不管什么样的作品都足够配了。
但是现在听刘紫阳给他那么一解释，他完全支持边浪后面的那个想法。的确对于这样一部伟大的作品来说，单一的乐种或许真的没有办法能够很好的诠释出其中的精髓！
现在奥拉夫也做出了一个决定，他要在边浪动手进行这最终版本的改编之前，把这本《西游记》给看一遍，到时候才有机会加入到改编的工作之中。
事实上，原作者作曲者许镜清在创作的时候，每一种乐器的编排都是经过了深思熟虑之后才有的成果！
大胆使用了电声，电吉他、电子鼓，给人一种正义的一往直前的感觉；加入了小号和铜管，这俩种乐器的出现显得这段音乐雄壮，很有力度；曲中段的女声和声，使旋律更加唯美不禁让人脑海中浮现出烟雾缭绕的天上景象。
原版当中的部分奏乐把古典和现代、电子和传统、女声和交响、西洋乐和中国民族乐完美的结合起来，看似简单的旋律，却蕴含着故事情节曲折。
前段简单的旋律一直在重复，让听者能够有着清晰的记忆，印象深刻。
荧幕上孙悟空的腾云驾雾，路上遇到的各种妖怪，天上的各路神仙饮酒观舞的画面相结合。让人不禁感叹许镜清先生独有的音乐审美能力和敏捷的观察能力。
边浪在原地没入行的时候听这歌还没多少感觉，但是入行之后再来听，顿时就觉得许镜清先生当时的音乐理念，就算是放到几十年