1930年代，阿根廷民族民间风格从数十种地区音乐流派中脱颖而出，并影响了整个拉丁美洲音乐。_它的一些口译员，如AtahualpaYupanqui和MercedesSosa，获得了全世界的赞誉。浪漫民谣流派包括国际知名歌手，如SandrodeAérica。 阿根廷摇滚在20世纪60年代中期发展成为一种独特的音乐风格，当时布宜诺斯艾利斯和罗萨里奥成为有抱负的音乐家的摇篮。LosGatos、SuiGeneris、Alndra和M等创始乐队紧随其后的是SeruGiran、LosAbuelosdeNada、SodaStereo和PatricioReyysRedonditosdeRita，与著名艺术家合作，包括GtavoCerati、LittoNebbia、AndrésCaaro、LuisAlbertoSpetta、CharlyGarcía、FitoPáez和LeónGie。 次中音萨克斯演奏家Leandro\"Gato\"Barbieri和作曲家兼大乐队指挥LaloSchifr是国际上最成功的阿根廷爵士音乐家。 目前流行的另一种音乐流派是Cubiavillera，它是Cubia音乐的一个子流派，起源于阿根廷的贫民窟，流行于拉丁美洲和国外的拉丁社区。 剧院 布宜诺斯艾利斯是世界上最伟大的剧院之都之一，以科连特斯大道为中心的国际水准场景，“不夜城”，有时被称为布宜诺斯艾利斯的知识分子百老汇。科隆剧院是歌剧的全球地标和古典表演；它的音响效果被认为是世界前五名。其他重要的剧院场所包括位于布宜诺斯艾利斯市的塞万提斯圣马丁将军剧院；拉普拉塔的Arento、罗萨里奥的ElCírculo、门多萨的Independencia和科尔多瓦的Libertador。格里塞尔达甘巴罗、Copi、RobertoCossa、MarDenevi、CarlosGorostiza和AlbertoVaarezza是几位最杰出的阿根廷剧作家。 阿根廷剧院的起源可以追溯到1783年总督JuanJosédeVértizySalcedo创建该殖民地的第一家剧院LaRanchería。在这个阶段，1786年，一部名为Siripo的悲剧首演。Siripo现已失传（仅存第二幕），被认为是第一部阿根廷舞台剧，因为它是由布宜诺斯艾利斯诗人曼努埃尔·何塞·德·拉瓦尔登创作的，它在布宜诺斯艾利斯首演，其情节的灵感来自拉普拉塔河盆地早期殖民化的历史插曲：毁灭圣洁的1529年，原住民建立了Spiritu殖民地。LaRanchería剧院一直运营到1792年在一场大火中被毁。布宜诺斯艾利斯的第二个剧院舞台是大剧院(TeatroColiseo)，于1804年在RafaeldeSobreonte总督任期内开放。这是美国最长的连续运行阶段。阿根廷国歌的音乐创作者布拉斯·帕雷拉(BsParera)在19世纪初以戏剧配乐作家的身份赢得了声誉。这种流派在胡安·曼努埃尔·德·罗萨斯(JuanManueldeRosas)统治期间遭受重创，但在本世纪后期随着经济的发展而蓬勃发展。国民政府给了阿根廷剧院1857年科隆剧院的成立最初推动了它的发展，该剧院举办古典和歌剧以及舞台表演。安东尼奥·佩塔拉多(AntonioPetardo)1871年在歌剧院开幕时的成功开局，激励其他人资助阿根廷不断发展的艺术。 电影 恐怖片的导演AndyMchiett阿根廷电影业在历史上一直是拉丁美洲电影业中最发达的三个电影业之一，另外两个是墨西哥和巴西的电影业。始于1896年；到1930年代初期，它已经成为拉丁美洲领先的电影制片人，并且一直保持着这一地位直到1950年代初期。1917年和1918年，漫画家基里诺·克里斯蒂亚尼(QuiroCristiani)在阿根廷制作并发行了世界上第一部动画长片。 阿根廷电影获得了全世界的认可：该国凭借《官方故事》（1985年）和《他们眼中的秘密》（2009年）获得了两项奥斯卡最佳外语片奖，获得七项提名： 1974年的休战(Latreua) 1984年的卡米拉 1985年的官方故事(Lahistoriaoficial) 1998年的探戈 新娘之子(Elhijodenovia)，2001年 他们眼中的秘密(Elsecretodesojos)2009 荒野传说(Retossalvajes)2015 此外，阿根廷作曲家LuisEnriqueBacalov和GtavoSantaol