荆小强会花钱，这几天时间他拿到一千多块钱，先花了三百块到附近的涉外宾馆健身房办了张包月卡。 人家宾馆商务中心都说除了外宾很少见市民来办卡。 这可是很多人一个月的工资！ 于是他就过上了很规律的健身用餐，用餐健身的饲养员生活。 但每天会固定两个小时跟乐队排练下，这是个基本职业道德素养。 在西城剧院的时候他就习惯了。 不过因为这里是交响乐团的排练厅，白天都有很完整的行政排班练习，兼职乐手们只能在早上九点上班前排一会儿，主要是午饭后排一个小时。 这还是因为荆小强这两首曲子有趣又有市场，大家才屈尊跟着排一下。 平时歌舞厅的曲子，随便奏奏得啦。 而且交响乐歌舞厅以前也是三步四步这样的交谊舞，现在上了迪斯高，节奏配合上要求更高，需要的乐器也更复杂，更主要是大家都涨了点钱的。 所以荆小强在每天晨练之后都会提前到排演厅，帮着把钢琴之类的大件推出来，就当力量训练了。 但他不会去人家排演厅的乐团钢琴上蹭着弹，手再痒，安东尼奥也丢不起这个人。 人家从小就当贵公子一样被宠着的天才了。 荆小强最多只默默的看着在腿上模拟下，就当是手不生了，以后有钱了再买一台满足自己的兴趣。 但承包出去的歌舞厅出了个音乐才子，这话题肯定在交响乐团传开了。 虽然除了搬运清洁的杂工，沪海市交响乐团的每个人在某个阶段都被称为天才。 但天才到荆小强这样的还是很奇葩。 首先《lambada》这首曲子被博览众曲的团里编曲辨认出来应该是玻利维亚民歌，歌词被重新谱过。 用葡萄牙语来演唱虽然离奇，但唯有这样才原汁原味，而且沪海这样的地方，十里洋场什么地方来去的人都有，年轻海员到那边生活过也不是没可能。 但《江南style》就非常让人震惊，耳目一新的谱曲架构，娴熟大气的起伏节奏，得心应手的说唱穿插，都让人感到叹为观止。 然后听这些演奏乐手们介绍，最离谱的是这个十八岁年轻人，对各种乐器在整首曲子里面的编排精准敏锐！ 就好比后来那些歌唱秀节目里面，同一首歌，找不同的高手重新编排乐器、节奏、演绎方式，都能获得完全不同的效果。 国内目前还处在一个打开国门，正被欧美严肃音乐拉开好大距离，流行音乐还根本赶不上趟的阶段。 好几位作曲、编曲都在各种条件下分析过这首曲子后，忍不住过来旁观了下。 结果更加吃惊，因为在演奏乐手们听起来最多不过是音准比较好的歌唱嗓音，编曲作曲们却从里面听到些隐藏的技巧！ 还拿不的确，悄悄找了附近音乐学院的歌唱专业教授过来确认。 荆小强不知道啊，上午到健身房撸铁的时候，顺便想了想拿定第三首歌。 其实从这首歌就看得出来他压根儿没想搞什么大事情，无非是把脑海里面那些熟悉的经典歌曲拿出来应付下。 这个暑假大概五六首歌能应付过去就成。 在外面吃过饭回乐团地盘的时候，门房老大爷还给他递上门钥匙，两百块能租到一间带灶台的筒子楼。 荆小强连连感谢，他已经觉得非常有必要精确补充碳水化合物跟蛋白质了。 所以走进排演厅他的情绪就挺好，没注意到三五个戴了黑边眼镜或者墨镜的男女，神神秘秘坐在排演厅角落捣鼓录音机。 几位得了叮嘱的演奏乐手装着不经意的打招呼：“还是唱《江南style》吗，需要再加点编曲效果不。” 荆小强却推到原唱身上：“布莱恩亚当斯今年给好莱坞写了首曲子，我有个朋友发给我了，今天练练这个，慢一点适合跳交谊舞，免得一晚上都是迪斯高。” 《i do it for you》。 其实应该要到明年，这首歌才会随着《侠盗罗宾汉》作为主题曲红透半边天。 一举拿下奥斯卡提名和什么这样那样的一堆奖，成为好莱坞历史上的经典情歌之一。 荆小强却漫不经心的信手拈来，主要是他对国内歌曲实在是不太了解。 几个乐手眼神一下就亮了，有人马上抓纸笔准备做记录。 但更眼睛亮的是那几个偷偷操控录音机的专家。 因为这似乎印证了他们的一些猜测。 布莱恩亚当斯已经红了好几年了，不然也不会拿到给好莱坞顶流大片唱主题歌的机会。 主要是这位情感摇滚巨星的嗓音，是那种独树一帜的粗犷沙哑深情，这就和荆小强之前唱歌没什么显著特色区别很大。 这家伙还是照例想到哪搞到哪，懒得提前写个曲谱出来，拿过麦克风就清唱。 吉他手跟鼓手连忙默默上座，哪怕不知道唱什么，但配合给点节奏感是基本功底。 果然，从荆小强唱出以第一句，那种后来被称为烟嗓的沧桑味儿，立刻回荡在排演厅。 除了扒谱的那位乐手奋笔疾书，其他人包括录音机旁边的几位都睁大眼挺直腰。 歌舞剧不是多高深的东西，好比张学友的终极梦想就是在歌舞剧里面把自己的经典歌曲唱出来。 无非是把一个故事用歌唱和舞蹈表现，所以歌舞剧的演唱者，往往还要叠加点肢体表演技巧。 荆小强很投入，压根儿没注意周围人反应，只想按照自己希冀的样子演绎出来。 歌声萦绕，这次本来在周围午休的乐手们纷纷过来挤在门口，有跟这边声乐教授熟悉的，还远远点头示意。 但注意力都在这个唱歌的年轻人身上。 这一刻所有人都没当成是歌舞厅排练，这样充满情感魅