r> 有的作络文学平台牵头,将原网络文本交给动画制作公司进行可视化改编,成品后再投放到网络视听平台播放; 有的则由网络文学平台和网络视听平台直接合作 如“300部网文漫改计划”,打造了一条低成本、高效率、流水线的制播产业链。 同样的。 当下的网络动画创作同样面临着一些难以回避的问题。 一是来源不广。 网文改编动画改编的文本,基本上是已经在原网络文学平台红极一时的作品,文本的源头主要集中在少数的头部作家。 这些作家粉丝基数大,选择他们的作品可以保证播放量。 播放量越高,制作方越偏好选择这个作家的其他作品进行改编,如此一来就陷入了文本选择单向性的怪圈之中。 这些作家的作品存在严重的同质化问题,将网络动画的创作拖拽进只有修仙玄幻的世界中,形成一种不良的、封闭的内循环。 二是格调不高。 部分网络动画充斥着暴力、血腥、色情等擦边球内容,极易扭曲受众尤其是青少年对现实世界的认知。 很多网络动画娱乐性倾向过强,对抗、修仙情节的比重过大。 还有不少作品在表现主人公的成长过程时,一味依靠他人力量,越级挑战对手。 这样的情节也忽视了个人奋斗的意义,传达了不劳而获等负面价值理念。 三是质量不佳。 网文改编动画的质量参差不齐,尤其体现在场景、人物建模和时长上。 如在某片中,原著所描述的“火蟒虎”是一头身披莽纹,外形威猛霸气的猛兽,但在动画中却变成了一个小巧、卡通的猫咪形象,这样既不忠于原著,也难以得到观众的认可。 在时长方面,一些网文漫改动画缩水严重。 某动画一集片长在20分钟以内,除去片头片尾,有效内容仅为10多分钟,其中还有大量软广告,严重影响观影体验。 这个市场嘉星传媒肯定也会参上一脚的。 毕竟他们可是奇点的股东之一。 那么多的作品摆在哪里,肯定也会尝试着角逐一下动漫市场的。 当然,他们的重心肯定是在动画电影上面! 这是肯定的。 关于这方面的事情,陆晨也没怎么在意。 主要还是当下比较值得注意的还是《神偷奶爸》。 接下来的几天。 《神偷奶爸》的票房没有出现任何的颓势,一路保持着非常健康的幅度上升,以至于一周下来《神偷奶爸》的总票房就突破了50亿。 有点难以置信的同时也有点吓人。 真的吓人。 无数的导演累死累活在电影下映的时候,都拿不到50亿的票房。 而他们仅仅只用了一周就达到了。 50亿的票房。 其中国内贡献了28亿。海外市场贡献了22亿。 其中丑国那边就贡献了18亿。 18亿的票房。 直接打的丑国本地的作品丢盔卸甲。 “绝对史上 5级别的动画片,评分不上9没天理!” “相比之下,我们国内的动画电影公司有点弱啊。” “之前明明是我们领先的好不好,怎么现在就让人家给超越了呢?如今,在动画电影这个领域,东方的那家嘉星传媒才是当之无愧的第一。” “我现在都认识嘉星传媒的loo。” “好有爱的电影,亮点是小黄人,火了小黄人。三个宝贝的天真童趣暖化了外边看似冷酷的超级大坏蛋格鲁。 格鲁一生孤独,三个女孩使他生活发生了重要的改变,当然影片不得不提小黄人,这个集万千宠爱于一身的萌物已经占据了大半地球人的内心,他们是胶囊状生物,穿着蓝色背带装,口齿不清,语言为混杂语,可爱至极。” “一个男人的蜕变,事业成功与梦想实现后,是向家庭的回归,如此老套的故事,在一个科幻加神偷的外壳下,显得那么的与众不同。 所以,有时所谓创新,某种角度是个伪命题,因为绝对的创新是没有,感觉上的创新比实际是否创新来的重要的多,那些好的故事,说白了,都是一个故事——叫打动人的故事。” …… 因为《神偷奶爸》的成功,罗真和陆晨的名号再次被打响,如今,好像全球都没有几个不认识陆晨的